16 мая исполняется 110 лет со дня рождения русской советской поэтессы, прозаика и драматурга, журналиста Ольги Фёдоровны Берггольц.
Ольгу Берггольц называли «ленинградской Мадонной».
Почти все 900 блокадных дней город говорил ее голосом. Он входил в холодные, нетопленные дома, и столько в нем было дружеского, женского участия, столько надежды и веры… «В истории ленинградской эпопеи она стала символом, воплощением героизма блокадной трагедии. Ее чтили, как чтут блаженных, святых», — говорил о ней писатель Даниил Гранин.
Обаятельный сплав женственности и размашистости, острого ума и ребячьей наивности — такой Ольга запомнилась современникам. Ольга Берггольц разделила судьбу своего народа. И все же далеко не каждой женщине довелось пройти через такие испытания, через которые прошла Ольга. При этом она не ожесточилась сердцем, а продолжала любить… «Что может враг? Разрушить и убить. И только-то. А я могу любить…»
«В искусстве есть сила, которая порой сильнее самого искусства. Именно ее имел в виду Борис Пастернак, когда с преклонением писал о «неслыханной простоте». К ней с трудом прорываются даже гении. Но Ольге Берггольц она покорялась.» Е. Евтушенко
Но и страшные обстоятельства ее жизни не смогли загасить в ее душе немеркнущий огонь любви к своей Родине.
Именно ей принадлежит авторство строки, ставшей лозунгом, высеченным на Мемориальной стене Пискарёвского кладбища, где похоронены многие жертвы Ленинградской блокады: «Никто не забыт, ничто не забыто».
Группа «Литературный клуб» театрального отделения создала проект «Смерти не было и нет…», состоящий из 13 страниц.
Сегодня, 15 мая, отмечают Международный день семей, провозглашенный Генеральной Ассамблеей ООН в 1993 году (еще его называют «День семьи»).
Каждый год Организация объединенных наций объявляет новую тему Дня семьи, чтобы обратить внимание на социальные проблемы. Тема этого года: «Роль семьи в процессе развития».
Для вас, дорогие наши читатели, мы собрали фото наших детей с родителями и наших педагогов с их семьями. Обнимите тех, кто рядом)
В этот день, в день Великого праздника Победы, примите наши искренние поздравления!
В этот Юбилейный год, год празднования 75-летия Победы в Великой Отечественной войне разрешите пожелать Вам мирного неба над головой!
Этот праздник вошел в наши сердца, как символ героизма! Пусть ни одно поколение не узнает ужасов войны!
Уж давно отгремела война, Снова синее небо над нами. Только память о прошлом жива, Эту боль не забыть нам с годами.
Не забыть молодых тех ребят, Что победу для нас приближали. Не имея дороги назад, Лишь вперед под обстрелом бежали.
С Днем Победы! Пусть птицы поют, Пусть планета пестреет цветами. Небосклон разукрасит салют В честь героев, что нынче не с нами!
В этот день мы с радостью хотим предложить вам большую праздничную программу, подготовленную обучающимися и педагогами нашей Школы.
В 10:00 часов начнет работатьВиртуальная выставка «Этот день мы приближали как могли…», которая собрана из работ обучающихся художественного отделения:
педагоги Ярмола Надежда Николаевна, Антюшина Анастасия Александровна, Терентьева Любовь Александровна, Фёдоров Андрей Николаевич, Ахмадулина Диана Сергеевна.
В 12:00 часов начнетсяОнлайн-концерт обучающихся и педагогов Школы искусств «ГОЛОСА ПОБЕДЫ»
А в 15:00 часов состоитсяпремьера спектакля «Солдатики» по пьесе Юлии Поспеловой «Война», подготовленного обучающимися группы «Проектная деятельность» театрального отделения.
Кроме этого вы можете:
Увидеть проект обучающихся театра моды «Жар-птица» «Жди меня….» о любви и войне
Выступление театра моды «Жар-птица» «Майя»о великой русской балерине, чье становление пришлось на военные годы:
"Я хорошо запомнила первый день войны. На улицах люди грудились возле громкоговорителей, транслировавших героическую музыку и сообщавших свежие новости. Ровно год, с пятнадцати с половиной до шестнадцати с половиной лет, я балетом не занималась. Мы ыли в Свердловске. Это был для меня год стояния в очередях. Мало-помалу меня охватила паника. Еще такой год — и с балетом надо распрощаться. И я поехала в Москву. Мария Михайловна согласилась меня взять, не страшась пропущенного мною года.
— Ты должна будешь лезть из кожи, чтобы наверстать упущенное. Твои данные — тебе в помощь. Я в тебя верю. Восстанавливайся...На работу я набросилась с ожесточением. Мне нравилось опять стоять у станка, выполнять задаваемые комбинации, видеть себя в зеркале. Выпускной экзамен: "Играйте Дриаду. Плисецкая танцует повелительницу..."Все проходит гладко. Экзамен сдан. Мне ставят пятерку. Школа позади. Война продолжается. Но теперь впереди моя собственная война. За место в жизни."
Услышать музыкальное поздравление от педагога музыкального отделения Манушевича Николая Константиновича и его семьи
Истихотворение собственного сочинения «Он был совсем еще ребенком» обучающейся музыкального отделения
Сутерминой Анны
Посмотреть архивные спектакли театрального отделения:
Спектакль «Вальсы Штрауса» театрального отделения 2010 года по пьесе Елены Исаевойо событиях перед началом войны (1939-1940 год) и после ее окончания (1946 г). Спектакль был выпущен ровно 10 лет назад 9 мая. Даже по названию понятно, что речь в нем явно не о сражениях, хотя спектакль о войне. Война вмешалась в судьбу каждого героя этой истории. Два друга, две сестры, русская девочка и хорватский мальчик, пленные немцы. В каждом сердце хранится любовь, живет вера и теплится надежда.
Вспоминают актеры спектакля.
Лена Белова и Антон Моторков:
«Мы с Тошей вспоминаем, как купили русско-хорватский разговорник, он до сих пор лежит у нас где-то на полке. Как Тоша заучивал слова и пытался говорить с хорватским акцентом. Ещё он вспоминает, как боялся делать колесо на маленькой сцене, боялся упасть на кого-то (я уже и не помню, делал ли он его на спектакле в итоге). По сюжету Данко должен был быть акробатом, но Тоша чувствовал себя большим и тяжелым и шутит, что с своим животиком точно не выглядел так, будто пережил войну.
Наталья Гамаюнова:
«Вальсы Штрауса у меня ассоциируются с весной. Настоящей, с теплом и цветущими деревьями. Это потому, что основная часть репетиций была уже ближе к 9 мая, и они тогда для меня были целой жизнью. А ещё чем-то домашним и уютным. С историей. Как дома у бабушки. С этими платьями и мебелью военного времени. Оно же всё живое, настоящее. Со своей историей. До сих пор помню, как мы варили борщ для репетиций и спектаклей. Для того, чтобы настоящего было как можно больше. Без игры и условностей. Не знаю, почему, но сейчас всё мои воспоминания превратились в какой-то советский фильм. Будто спектакль и жизнь тогда слились в единое целое. Интересно…»
В спектакле играли: Ирина Максумова, Елена Черноусова, Елена Белова, Никита Муравьев, Всеволод Ковалев, Максим Смирнов, Наталья Гамаюнова, Михаил Борзенко, Андрей Сиробаба, Сергей Каплев, Георгий Соколов, Антон Моторков.
Спектакль «У войны не женское лицо»по одноименному произведению Светланы Алексиевич был дипломным спектаклем выпуска 2008 года. Режиссер Эдуард Евдокимов.
Девчонки: Лена Белова, Таня Лузан, Катя Матвиенко, Саша Титулова, Оля Родевич и единственный парень Никита Терентьев сыграли в спектакле множество ролей, рассказали зрителю множество историй. Пронзительный, искренний и честный спектакль!
Вспоминает актриса Татьяна Лузан:
«Вспоминаю наш спектакль и понимаю, что это одно из ярких впечатлений за время обучения. И дело далеко не в веселье, конечно, что еще нужно детям в этом возрасте. Эта постановка стала самым лучшим воспитательным моментом. Ведь сколько раз нам школьникам говорили о войне, но пока сам не погрузишься в эту атмосферу, не поймёшь всего ужаса происходящего и дай Бог нам не прочувствовать на собственных судьбах. Мы по-настоящему проживали эти роли и пропускали через себя. Современные подростки примеряли роль тех детей, которым пришлось рано повзрослеть. И знаете, могу сказать, что именно тогда мы приняли для себя новые ценности, посмотрели на мир иначе. Боль той войны трогает до сих пор, ведь она коснулась каждую семью. Я благодарна, что мне посчастливилось стать частью этого произведения. Вспоминаю, что родители и другие зрители тогда прослезились -а для меня это главная оценка того, что мы всё сделали правильно. Мы не соврали, мы старались жить, а это важно».
Видео-цикл «Живые стихи о войне» — совместный проект театральной студии «Муравейник» и группы «Литературный клуб» театрального отделения. Этой работе предшествовал долгий анализ стихов, которые читают дети на конкурсах, посвященных 75-летию Победы. Юные актеры пытались проанализировать стихи о войне с точки зрение создания внутреннего видения у читателя: Что рождается перед глазами, какие картины? Возможно ли пересказать основную мысль стиха своими словами? Была ли у меня в мирной жизни похожая по переживаниям ситуация?
На эти вопросы они отвечали и искали, читали, анализировали множество стихов. Так родился цикл «Живые стихи о войне». В этих стихах есть страх смерти, жажда любви, горечь измены, сострадание, вера. В этих стихах собраны не стандартные, очень живые моменты военного времени.
Читка сцен из пьесы Тараса Дрозда «Это, девушки, война!»— совместный проект театральной студии «Муравейник» и группы «Литературный клуб» театрального отделения. Обычно, периоду постановки спектакля предшествует разбор и анализ пьесы. У наших юных театралов он вылился в читку. Очень надеемся, что эта пьеса войдет в репертуар театра-студии «Муравейник».
7 мая ровно 180 лет назад родился один из величайших композиторов не только в России, но и во всем мире, Петр Ильич Чайковский.
За свои 53 года жизни он написал более 80 музыкальных произведений, в том числе 10 опер и 3 балета.
Петр Ильич
Чайковский родился 7 мая 1840 года в Вятской губернии
Российской империи (современный город Воткинск в Удмуртии). Его отец – Илья Петрович Чайковский, выдающийся русский инженер.
Мать – Александра Андреевна Ассиер, дочка крупного таможенного
чиновника, который был родом из Франции.
Родители
Петра Ильича любили музыку. Его мать играла на фортепиано и пела, в доме стоял
механический орган — оркестрина, в исполнении которого маленький Пётр впервые
услышал «Дон Жуана» Моцарта. Пока семья жила в Воткинске, им часто
доводилось слышать по вечерам мелодичные народные песни рабочих завода и
крестьян.
Чувствительность
натуры Петра Ильича проявилась в раннем детстве. Француженка гувернантка Фанни
Дюрбах, которую он обожал, сразу заметила в 7-летнем мальчике нежную душу, тягу ко всему прекрасному. Она приоткрыла ему мир
искусства, рассказывала о жизни композиторов.
В родительском доме в Воткинске был
механический орган. В него вставлялись валики с крючочками, заводилась пружина,
и в комнате звучали отрывки из популярных опер Россини, Беллини, Моцарта.
Маленький Петя слушал оркестрино часами. Фанни не раз
заставала мальчика в слезах. Втайне от взрослых он садился за фортепиано и
повторял услышанное по памяти.
В 1849 году
семья переехала в город Алапаевск, а в 1850 году — в Санкт-Петербург. Там
родители отправляют Чайковского в Императорское училище правоведения,
В 1852 году,
поступив в училище, он начал серьёзно заниматься музыкой,
которую преподавали факультативно.
Чайковский
был известен как неплохой пианист и хорошо импровизировал. С 16 лет начал
уделять большее внимание музыке, занимаясь у известного педагога Луиджи Пиччоли. Затем наставником будущего композитора
стал Рудольф Кюндингер.
Окончив
училище в 1859 году, Чайковский получил чин титулярного советника и
начал работать в Министерстве юстиции. В свободное от службы время посещал
оперный театр, где на него сильное впечатление оказывали постановки опер
Моцарта и Глинки.
В 1862
году Петр Ильич оставил карьеру юриста и
поступил в консерваторию в класс композиции Антона Рубинштейна.
Курс он окончил с золотой медалью и вскоре переехал в Москву, став профессором
вновь открытой консерватории.
После
первого же исполнения сочиненной им кантаты на оду Фридриха Шиллера «К радости» к нему пришли известность и успех. Критики
отмечали, что в России появился необыкновенно талантливый композитор. Следом
Чайковский написал свою первую симфонию «Зимние грезы».
Он создал
увертюру-фантазию «Ромео и Джульетта», за ней
последовали симфоническая фантазия «Буря» по Шекспиру, «Франческа да Римини» по «Божественной комедии» Данте.
В 1875 году Петр Ильич Чайковский начал работать над
балетом «Лебединое озеро», премьера которого состоялась через 2 года в Большом
театре с большим успехом. Он продолжал творить в мире сказки, причудливых
фантазий, написал новые балеты — «Спящая красавица», «Щелкунчик».
70-е годы
XIX века в творчестве Чайковского ― период творческих исканий.
Его привлекают историческое прошлое России, русский народный быт, тема
человеческой судьбы. В это время он пишет такие сочинения, как оперы «Опричник» и «Кузнец Вакула»,
музыка к драме Островского «Снегурочка».
Последние полтора десятилетия жизни Чайковского отмечены
огромным расцветом его творчества и всемирным признанием его. Чайковский стал
первым из русских композиторов, который еще при жизни добился всеобщего
признания и мировой славы. «Я артист, который может и должен принести честь
своей Родине. Я чувствую в себе большую художественную силу, я еще не сделал и
десятой доли того, что могу сделать. И я хочу всеми силами души это сделать.
1890 год вошел в иcторию русской музыки как год создания
гениальной оперы «Пиковая дама». В последний год своей жизни Чайковский создает
свое величайшее трагическое полотно — Шестую симфонию.
Жизнь Чайковского оборвалась неожиданно. Он приехал в
Петербург, где продирижировал своей Шестой симфонией, а через несколько дней
заболел холерой и скончался. Похоронен Чайковский в Петербурге, в
Александро-Невской лавре.
В Клину, по инициативе брата композитора Модеста Ильича Чайковского в 1894 году был основан музей. Этот дом хранит не только память о великом русском композиторе, но и его архив, личные вещи и рояль. Он по-прежнему звучит под пальцами выдающихся музыкантов, наполняя дом звуками его бессмертной музыки.
Пусть ваш сегодняшний день, дорогие наши читатели, пройдет в сопровождении волшебной музыки Чайковского — «Детский альбом» в исполнении концертейстера музыкального отделения Школы искусств Ануфриевой Ксении Васильевны.
А так же предлагаем вам посмотреть спектакль «Щелкунчик» театрального отделения Школы искусств 2003 года выпуска, в котором звучит чарующая и загадочная музыка Петра Ильича Чайковского. История отваги, выбора и любви не устаревает. Приятного просмотра!
Сегодня 29 апреля отмечается Международный день танца.
А знаете ли вы, дорогие наши читатели, что МЕЖДУНАРОДНЫЙ ДЕНЬ ТАНЦА отмечается по решению ЮНЕСКО с 1982г., в день рождения Жана-Жоржа Новерра, великого французского балетмейстера, который стал «отцом современного балета».
Хореографическое отделение никак не могло пропустить это знаменателное событие и устроило по такому случаю флешмоб «Я люблю танцевать».
Как здорово, дорогие наши читатели, когда мы не только можем поддержать наших детей на сцене, крича им во весь голос, что они молодцы, и натирая ладони от апплодисментов, и отдать свой «голос» за них.
Сегодня у вас есть уникальная возможность поддержать ваших детей и обучающихся нашей школы в участии в Муниципальном ОН-лайн фестивале-конкурсе детского и юношеского творчества «Дети за мир» и Всероссийском конкурсе «Весна 1945-го года».
Делайте просмотры и ставьте лайки! МЫ ИХ ОЧЕНЬ ЖДЕМ!
Ссылки на работы и выступления наших детей на Муниципальном ОН-лайн фестивале-конкурсе детского и юношеского творчества «Дети за мир» представлены ниже Благодаря нашим партнерам вы можете найти в Интернете галстуки на любой вкус и бюджет: от бюджетных до суперстильных моделей высшего класса.
И даже самоизоляция не может быть поводом приостановить творческую жизнь наших обучающихся!
Детский хореографический ансамбль «Акварель» (руководитель Гусева Юлия Леонидовна) дважды стал Лауреатом 3 степени в номинации «Эстрадный танец» (6-9 лет) — номер «Дождя не боимся» и «Эстрадный танец» (10-14 лет) — номер «Ритмы Фламенко», а так же завоевал диплом 1 степени в номинации «Танцевальное шоу» (8-14 лет) с номером «Мы первые в космосе» на МЕЖДУНАРОДНОМ ФЕСТИВАЛЕ-КОНКУРСЕ ИСКУССТВ «ТАЛАНТЫ РОССИИ».
Кроме этого, ДХА «Акварель» стал лауреатом 3 степени на Муниципальном этапе областного хореографического конкурса «Веселая детвора» в рамках областного фестиваля детского и юношеского художественного и технического творчества «Юные таланты Московии» с номером «Дождя не боимся».
Наши любимые художники участвовали в Муниципальном конкурсе натюрморта «Nature-morte», заняв 1 место в номинации «Декоративный натюрморт» с Египетским натюрмортом (автор — Гарнева София, педагог — Ярмола Надежда Николаевна), и 3 место с натюрмортом «Мелодия любви» (автор — Лисенкова София, педагог — Криштопайтис Валентина Владимировна).
Международный конкурс-фестиваль декоративно-прикладного творчества «Пасхальное яйцо – 2020» и Областную выставку-конкурс «Поэма о рукотворном дереве» (роспись и резьба по дереву) в рамках областного фестиваля детского и юношеского художественного и технического творчества «Юные таланты Московии» так же были расцвечены работами Швец Виктории, обучающейся художественного отделения Школы искусств (педагог Антюшина Анастасия Александровна).
Театральная студия «Театральная игра» (руководитель Муравьева Юлия Петровна) приняла участие в Муниципальном фестивале-конкурсе театральных коллективов «Волшебный занавес», заняв 2 место с отрывком из спектакля «Английский сказки».
Обучающаяся театрального отделения Гальянова Елизавета (педагог Муравьева Юлия Петровна) с произведением Константина Кирилловича Лапина «МЕТРО МАЯКОВСКАЯ, ТРЕТИЙ ПРОЛЕТ СПРАВА» стала победителем Муниципального этапа конкурса юных чтецов «Живая классика» 2020 г.
Юные журналисты Школы искусств (педагог Первухина Алёна Дмитриевна) приняли участие в Фестивале школьных СМИ-2020, который уже не первый год проводит факультет журналистики МГУ им. Ломоносова. Алёна Дмитриевна даже попала на обложку журнала фестиваля:
Юные музыканты приняли участие в заочном Муниципальном фестивале-конкурсе «Созвучие — 2020», став лауреатами 1 степени в младшей возрастной группе (Сивобород Софья, Ходжаниязова Инесса — педагог Бурлакова Ольга Георгиевна), лауреатами 2 степени в младшей возрастной группе (Казаринова Дарья, Виноградова Алиса, Вирани Арина, Моткова Виолетта — педагог Тимошенко Марина Кимовна, концертмейстер Ануфриева Ксения Васильевна; Андреева Софья , Хмельницкая Лидия, Любич Ева, Рожок Артём — педагог Бурлакова Ольга Георгиевна), лауреатами 1 степени в старшей возрастной группе (Машанова Марьяна, Шапошникова Александра — педагог Бурлакова Ольга Георгиевна). В номинации «Семейный ансамбль» лауреатом 2 степени стал семейный ансамбль Сердюк Надежны Андреевны и ее внука, обучающего музыкального отделения Папина Андрея (педагог Кошелева Виктория Юрьевна).
Знаете ли вы, кто такие журналисты? Нет-нет, это не те, кто ищет «горячие» новости про наших и не наших знаменитостей, караулит их около подъезда и у черного входа отелей, а потом строчит в «жёлтую» газету или бульварный журнал подробности их личной жизни.
Настоящий журналист — это человек, который находится на передовой новостного пространства, освещает волнующие людей вопросы и разъясняет то, что нужно разъяснить)
А что сейчас самое актуальное? Тооооочно, ДИСТАНЦИОННОЕ ОБУЧЕНИЕ!
Ему и посвящен новый выпуск газеты «Привет!», в котором наши юные журналисты осветили работу Школы искусств в режиме «дистант».
Замечали ли вы когда-нибудь, что белый лист бумаги похож на белый экран ноутбука? А вот наши юные художники не видят разницы и творят шедевры, преодолевая любые границы. КАК, спросите вы? Прочитайте статью Дины Ищенко и рука сама потянется к кисти
Началась новая трудовая неделя и наш весенний вернисаж снова готов порадовать вас яркостью красок, мастерством авторов и полетом фантазии.
День космонавтики, 12 апреля, наверное впервые в нашей стране отмечался вот так, дистанционно. Но это ни сколько ни помешало нашим юных художникам отправиться в неизведанные дали по своей фантазии и представить вашему вниманию новую виртуальную выставку «Поехали!»
Гусев Елисей, 6 лет. «Компьютерные вариации на космическую тематику»
Пока мы все с вами сидим дома, работаем в поте лица (уверены, многим из вас кажется, что даже больше, чем в обычном режиме) и усердно стараемся уменьшить количество «подходов» к холодильнику, наши любимые дети, особенно маленькие, довольно трудно переживают нахождение дома (это мягко говоря).
Поэтому педагог художественного отделения Школы искусств Любовь Александровна Терентьева предложила нашим самым маленьким художникам не терять время зря, а направить всю свою неугомонную энергию в творческое русло.
Представляем вашему вниманию онлайн-выставку «Рисуем дома», чтобы вы отвлеклись от ваших отчетов, таблиц, корпоративной электронной почты и вспомнили, как было здорово, когда мы все с вами были маленькими….